苏轼的北宋时期作品：新岁展庆、人来得贴

引言

苏轼（1037年－1101年），字子瞻，号东坡居士，是北宋时期著名的文学家、书法家和政治家。他的文学成就横跨诗、词、文等多个领域，而作为书法家，他也留下了诸多珍贵的作品。其中，《新岁展庆》与《人来得贴》两幅书法作品，不仅是苏轼艺术成就的重要体现，也是研究宋代书法艺术发展的重要资料。

《新岁展庆》的艺术特色

《新岁展庆》是一幅行书作品，创作于北宋元丰二年（1079年）。这幅作品的内容主要是苏轼在新春之际所作的一封信札，表达了他对友人的祝福与问候。从书法风格来看，《新岁展庆》展现了苏轼一贯的“尚意”书风，即追求自然流畅、不拘一格的艺术表现。

在笔法上，该作品线条刚柔并济，既有行云流水般的灵动，又不失苍劲有力的气势。苏轼善于运用提按顿挫的手法，使得每一个字都充满生命力。例如，“庆”字中的一捺，从轻到重再到轻的过渡，既体现了力量感，又保持了整体的和谐美。

此外，《新岁展庆》还展示了苏轼对空间布局的独特理解。整幅作品的字距和行距错落有致，没有严格的固定模式，却营造出一种轻松愉悦的氛围，与新春佳节的主题相得益彰。

《人来得贴》的历史背景

《人来得贴》是苏轼另一件重要的行书作品，创作时间大约为北宋元祐五年（1090年）。这一时期，苏轼因政治上的挫折被贬至黄州（今湖北黄冈），生活较为困苦。然而，正是在这种逆境中，他创作出了许多流传后世的杰作。

《人来得贴》的内容是一封简短的书信，记录了苏轼与友人之间的日常交流。从历史角度看，这件作品不仅反映了苏轼个人的情感世界，也折射出当时社会的文化风貌。通过书信往来，我们可以窥见宋代文人之间深厚的人文关怀和精神寄托。

值得一提的是，《人来得贴》中的字体更加洒脱奔放，显示出苏轼在经历人生起伏后的豁达心境。这种心境直接影响了他的书法创作，使作品散发出一种超然物外的气息。

两幅作品的艺术价值

从艺术角度来看，《新岁展庆》与《人来得贴》均具有极高的审美价值。它们不仅是苏轼个人艺术风格的集中体现，也为后世书法家提供了宝贵的借鉴素材。这两幅作品强调“意在笔先”，主张书法应注重情感表达而非单纯技法的堆砌，这在当时的书法界是一种创新之举。

同时，这两幅作品还具有重要的文化意义。它们记录了宋代文人的日常生活与思想感情，为我们了解那个时代的社会风貌提供了直观的视觉材料。尤其是《人来得贴》，它让我们看到即使在逆境中，苏轼依然能够保持乐观向上的心态，并将其融入到艺术创作之中。

结语

综上所述，《新岁展庆》与《人来得贴》是苏轼书法艺术中的经典之作，无论是在艺术成就还是文化内涵方面，都堪称典范。通过对这两幅作品的研究，我们不仅能感受到苏轼卓越的艺术才华，还能体会到他作为一位伟大文人的高尚品格。这些作品不仅属于苏轼个人，更是中国书法史上不可或缺的一部分。