饶宗颐（1917年-2018年），字固庵，号选堂，是中国当代著名学者、书法家和诗人。他不仅在学术领域有着卓越的贡献，同时在书法艺术上也有着极高的造诣。他的行草作品《青天歌》是其书法艺术中的经典之作，体现了他深厚的传统文化底蕴与独特的艺术风格。
《青天歌》原为道教经典之一，由元代道士李道纯所作。这首诗歌主要阐述了道教的修真理念，强调清静无为、返璞归真的精神境界。饶宗颐的行草《青天歌》通过对原文的书写，不仅展现了其对道教文化的深刻理解，也表达了他对人生哲理的独特思考。
具体内容如下：
青天莫起浮云障， 云散澄清光照堂。 心地清净方寸地， 世事如棋局局新。
这四句诗简洁而富有深意，通过自然景象的描写，隐喻人生的起伏与变化，倡导人们保持内心的平静与纯净。
饶宗颐的行草《青天歌》在书法风格上具有鲜明的特点。首先，在笔法上，他运用了流畅而有力的线条，既有传统书法的严谨性，又融入了个人的情感表达。他的笔触时而刚劲有力，时而柔和细腻，展现出丰富的层次感。
其次，在结构布局上，《青天歌》整体呈现出一种疏密有致的美感。每行字的间距适中，既不过于拥挤也不显得空旷，使得整幅作品在视觉上非常舒适。此外，他在行距与字距的处理上也极为讲究，确保了作品的整体和谐统一。
最后，饶宗颐在用墨方面也极具匠心。他善于控制墨色的浓淡变化，使得作品既有墨色的厚重感，又不失灵动之气。这种用墨技巧不仅增强了作品的艺术感染力，也进一步凸显了作者深厚的文化修养。
《青天歌》不仅是饶宗颐书法艺术的代表作，更是其文化思想的重要体现。在创作过程中，他将自身对道教文化的理解和对人生哲理的感悟融入其中，使作品超越了单纯的书法形式，成为了一种文化符号。
从文化角度来看，《青天歌》融合了道教哲学与书法艺术，展示了中国传统文化的博大精深。它不仅传递了道教的清静无为思想，还反映了饶宗颐对人生境界的追求。这种文化内涵使得《青天歌》不仅仅是一件艺术品，更是一种精神寄托。
从艺术价值来看，《青天歌》充分体现了饶宗颐作为书法家的高超技艺和独特风格。他的行草作品既继承了传统书法的精髓，又突破了传统的束缚，形成了自己独特的艺术语言。这种创新精神使其作品在当代书法界独树一帜。
饶宗颐的行草《青天歌》以其精湛的技艺、深刻的文化内涵和独特的艺术风格，成为中国书法艺术宝库中的瑰宝。它不仅展示了饶宗颐作为艺术家的才华，也反映了他对传统文化的热爱与传承。通过对《青天歌》的研究，我们可以更好地理解饶宗颐的艺术世界及其对中国文化的贡献。
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