李琼久（1925-1993），中国当代著名书法家和画家，四川乐山人。他早年受教于蜀中名家，后来在书法与绘画领域均有极高造诣。他的书法风格兼具传统与创新，尤以行草见长，被誉为“现代蜀派书法”的代表人物之一。
李琼久的书法创作深受巴蜀文化的影响，其作品既有深厚的传统功底，又融合了个人的艺术感悟与时代精神。1978年的《莫作》直幅是他这一时期的重要作品，展现了他在书法艺术上的成熟与突破。
《莫作》直幅的内容源自唐代诗人王之涣的《登鹳雀楼》，其中“欲穷千里目，更上一层楼”被简化为“莫作”，表达了追求更高境界、不断超越自我的思想内涵。这一主题在李琼久的作品中得以深化，体现了他对人生哲理的独特理解。
从书法形式上看，“莫作”二字简洁有力，笔法流畅而富有节奏感，传递出一种积极向上的精神力量。这种对文字内涵的深刻挖掘与表现，是李琼久书法艺术的一大特点。
李琼久的行草书风具有鲜明的个性特征。他的书法线条刚柔并济，既保留了传统书法的严谨规范，又融入了现代艺术的自由灵动。《莫作》直幅正是这种风格的最佳体现。
在这幅作品中，李琼久采用了大开大合的布局方式，使整幅作品显得气势磅礴。笔触时而厚重凝练，时而轻盈飘逸，展现出强烈的对比效果。同时，他巧妙运用墨色变化，通过浓淡干湿的不同处理，增强了画面的表现力。
在笔法上，《莫作》直幅体现了李琼久深厚的书法功力。他擅长运用中锋与侧锋相结合的方式，使得线条既饱满又有立体感。例如，“莫”字的横画起笔果断，收笔圆润；而“作”字则在转折处展现出丰富的层次感，显示出他对笔势掌控的高超技艺。
此外，李琼久还善于利用提按变化来营造节奏感。在他的笔下，“莫”字的首笔快速提起，随后逐渐加重，形成了一种由弱到强的动态美感；而“作”字的捺画则以缓慢而舒展的动作结束，给人留下深刻印象。
1978年是中国改革开放的开端，社会正处于变革的关键时期。在这个背景下，李琼久的《莫作》直幅不仅是一幅艺术佳作，更是那个时代的缩影。它反映了艺术家对于新生活、新未来的憧憬与期待。
从更广泛的角度来看，《莫作》直幅也见证了中国书法艺术在现代化进程中的转型与发展。它既是对传统的继承，又是对现代审美的探索，为后来者提供了宝贵的经验与启示。
由于其卓越的艺术成就，《莫作》直幅曾多次参加国内外展览，并被多家博物馆及私人收藏家珍藏。这幅作品不仅在国内享有盛誉，在国际上也获得了高度评价，成为中国书法走向世界的一张名片。
李琼久的书法作品之所以能够流传至今并受到广泛关注，除了其自身艺术魅力外，还得益于他对书法文化的推广与普及。他通过教学、讲座等形式培养了一批优秀的书法人才，为中国书法事业的发展做出了重要贡献。
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